skip to Main Content
Menu

Γεννημένος στο Ισραήλ αλλά μεγαλωμένος στο Cape Town της Νότιας Αφρικής (με ρουμανο-ισραηλινές ρίζες), ο progressive τραγουδιστής/στιχουργός, Yoav έδειξε το ενδιαφέρον του για τη μουσική από νεαρή ηλικία. Δεινός τραγουδοποιός από τα εφηβικά του χρόνια, ο Yoav παράτησε τις σπουδές του στο κολέγιο και πέρασε ένα χρόνο στο Λονδίνο με σκοπό να ηχογραφήσει ένα demo των τραγουδιών του που δυστυχώς δεν τράβηξε την προσοχή των εταιρειών κι έτσι έβαλε “πλώρη” για τις υπερατλαντικές ακτές.

Πριν από ακριβώς μία δεκαετία κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του album με τίτλο “Charmed and Strange” και γνώρισε μεγάλη επιτυχία με τα singles του:“Club Thing”, “Adore Adore” και “Beautiful Lie”. Μετά από δύο ολοκληρωμένες δισκογραφικές δουλειές (“A Foolproof Escape Plan” (2010) και “Blood Vine” (2012)) και συνεργασίες με ονόματα όπως η Tori Amos, η Imogen Heap και η Katie Melua, ο Yoav είναι και πάλι εδώ με ολοκαίνουριο υλικό που συγκεντρώνει στην επόμενη δισκογραφική του δουλειάς με τίτλο “Multiverse”, η οποία μόλις κυκλοφόρησε. 

Με αφορμή αυτή την κυκλοφορία, βρήκαμε την ευκαιρία για να τον ρωτήσουμε περισσότερα για αυτό το project, τις δικές του προτιμήσεις και επιρροές, τις πολυ-πολιτισμικές καταβολές του αλλά και για τα μελλοντικά του σχέδια… Διαβάστε την αποκλειστική συνέντευξη που παραχώρησε ο Yoav, στο SounDarts.gr… 

Πες μας μερικά πράγματα για εσένα. Ποια είναι η ιστορία σου;

Γεννήθηκα στο Ισραήλ από πατέρα Ρουμάνο αρχιτέκτονα και μητέρα νοτιοαφρικάνα τραγουδίστρια της όπερας. Μετακομίσαμε στο Cape Town όταν ήμουν τριών μηνών περίπου και μεγάλωσα εκεί. Ανακαλύφθηκα εξαιτίας κάποιας καλής τύχης που συνέδεε ένα μακρινό μέλος της οικογένειας μου που είχε ένα CD με τα τραγούδια μου, με έναν παραγωγό της Columbia Records κι έτσι μετακόμισα στην Νέα Υόρκη αμέσως μετά το Λύκειο για δουλειά με την δισκογραφική εκεί.

Γεννήθηκες στο Ισραήλ και μεγάλωσες στο Cape Town. Η μουσική κουλτούρα της Νότιας Αφρικής επηρέασε την μουσική σου κι αν ναι με ποιο τρόπο;

Λοιπόν, μεγάλωσα στο Cape Town. Παρόλο που δεν γεννήθηκε εκεί, είναι το μέρος από όπου κέρδισα την μουσική μου ταυτότητα. Στην πραγματικότητα ήμασταν πολύ απομονωμένοι από τον υπόλοιπο κόσμο όταν μεγάλωνα. Πρώτα λόγω του πολιτιστικού μποϊκοτάζ κι έπειτα από την απόσταση από τον έξω κόσμο. Όταν ήμουν παιδάκι, αγαπούσα κυρίως την pop μουσική. Όσο μεγάλωνα καλλιεργούσα το να μου αρέσουν όλα τα ήδη μουσικής. Υποθέτω πως ο αφρικανικός ήχος είναι κατά κάποιο τρόπο ριζωμένος μέσα μου, όπως είναι πανταχού παρόν εάν ζεις εκεί.

Τι σε εμπνέει περισσότερο ώστε να γράψεις τα τραγούδια σου;

Τα τραγούδια μου είναι μέρος του εαυτού μου. Αναδύονται και μερικές φορές έχω κάτι να κάνω με αυτά, ενώ άλλες όχι. Φυσικά υπάρχουν φορές που έχω ιδιαίτερη έμπνευση… ακραίες συναισθηματικές συνθήκες, ανακαλύψεις ή το περιστασιακό σούπερ ξεχωριστό τραγούδι που εμφανίζεται εντελώς απροσδόκητα. Αυτά είναι συνήθως τα καλύτερα.

Το πρώτο σου album “Charmed and Strange” κυκλοφόρησε το 2008 και το τελευταίο σου album, “Multiverse”, στις 7 Σεπτεμβρίου. Κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας με ποιους τρόπους πιστεύεις ότι έχει εξελιχθεί η μουσική σου;

Με πολλούς τρόπους… Πιστεύω πως εάν ακούσω παλιούς ήχους μου, μπορώ να ακούσω παθητικά, αλλά δεν είμαι πραγματικά εκεί. Με το μεγαλύτερο μέρος του “Multiverse”, πιστεύω πως κάτι έφτασε. Η φωνή μου έχει διευθετηθεί, η πρόθεσή μου είναι πολύ πιο καθαρή. Έχω μάθει τόσα πολλά από την διαδικασία ηχογράφησης του κάθε δίσκου μου, για να μην αναφέρω τις περιπέτειες της περιοδείας και τα “πάνω” και τα “κάτω” της φήμης και της τύχης ή την έλλειψη αυτών. Μαθαίνω να αφήνω περισσότερο χώρο, αλλά έχω πολλά περισσότερα να μάθω, χωρίς αμφιβολία.

Πρόσφατα ακούσαμε τα νέα singles σου “Blood Moon” και “Touch”. Μπορείς να μας πεις μερικές λέξεις σχετικά με αυτές τις κυκλοφορίες; Υπάρχουν ενδιαφέρουσες ιστορίες πίσω από την δημιουργία τους;

Το “Blood Moon” έχει να κάνει με το να παραδίδεσαι στον πειρασμό, όταν ξέρω πολύ καλά ότι δεν πρέπει. Ήταν το πρώτο τραγούδι που έγραψα αφού έφτασα στο βόρειο τμήμα του νησιού Ίμπιζα, που είναι ο τόπος που δημιούργησα αυτά τα τραγούδια και τους ήχους. Τα ονόματα αλλάχτηκαν ώστε να προστατευθούν οι ένοχοι και οι αθώοι. Το “Touch”  είναι μυστικιστικό και μυστηριώδης και δεν είμαι πολύ σίγουρος πως να μιλήσω για αυτό ακόμα. Ακόμα και το video έπρεπε να είναι αφηρημένο και μεθυστικό, καθώς ένιωσα πως το (να δινόταν) νόημα θα έβλαπτε το τι κάνει το τραγούδι σε εσάς, όταν το ακούτε.

Ποιο τραγούδι ξεχωρίζεις από το “Multiverse” και γιατί;

Όπως παραπάνω, το “Touch” είναι το αγαπημένο μου από όλα τα τραγούδια που έχω γράψει ποτέ. Εμφανίστηκε, σχεδόν μαγικά και όρισε έναν ήχο που είχα στο κεφάλι μου που δεν είχε υπάρξει ακόμα, αλλά που ευχόμουν να υπάρχει. Όταν το άκουσα, ειδικά στα ακουστικά, είχε ένα φυσικό, θετικό αποτέλεσμα σε εμένα. Μου υπενθύμισε μία πολύ βαθιά, προσωπική εμπειρία που είχα όταν έφτασα στο νησί.

Πότε κατάλαβες ότι η μουσική ήταν αυτό με το οποίο ήθελες να κάνεις στη ζωή σου;

Νομίζω περίπου στην ηλικία των 7 ετών ανακάλυψα τα pop τραγούδια. Μέχρι έφτασα να παίζω και να γράφω τα δικά μου τραγούδια, σε ηλικία 13 ετών. Ξεκίνησα τις συναυλίες όχι πολύ μετά από αυτό. Από πάντα φαίνεται ότι με τραβούσε. Δεν μπορούσα να κάνω κάτι άλλο από το να το ακολουθήσω.

Είχες την στήριξη της οικογένειάς σου και των φίλων σου ώστε να προσεγγίσεις το όνειρό σου;

Ναι, είχα λίγη βοήθεια από την οικογένειά μου για να μετακομίσω στην Νέα Υόρκη μετά το Λύκειο. Η μητέρα μου, ο αδερφός και η αδερφή μου συνέχιζαν να είναι ιδιαίτερα υποστηρικτικοί με την μουσική μου περιπέτεια.

Ήρθες ποτέ αντιμέτωπος με δυσκολίες στην καριέρα σου μέχρι τώρα; Έπρεπε να πάρεις κάποια δύσκολη απόφαση που να σε επηρέασε;

Ναι βέβαια, υπήρξαν πολλές δυσκολίες. Κάθε φορά που πίστευα ότι έχω πληρώσει τα τέλη μου, κάτι άλλο προέκυπτε. Η μουσική βιομηχανία δεν είναι ιδιαίτερα γνωστή για την ύπαρξη σταθερών επιχειρηματικών πρακτικών κι έχω καεί από μερικές αδυσώπητες προσφορές. Έχω βιώσει επίσης το να έχω υπογράψει με μία μονολιθική δισκογραφική εταιρεία και να τους βλέπω να αλλάζουν την δημιουργική προσφορά μου σε κάτι εντελώς διαφορετικό. Όσο γεμίζω όλο και περισσότερες εμπειρίες σε αυτό τον κόσμο, έχω την τάση να επιλέγω να δουλεύω με ανθρώπους που αγαπάω και σέβομαι περισσότερο από τις μεγάλες εταιρείες. Ο χρόνος θα δείξει εάν αυτό είναι σωστό ή λάθος.

Εάν είχες την ευκαιρία να επιλέξεις έναν καλλιτέχνη για να συνεργαστείς μαζί του, ποιος θα ήταν αυτός και γιατί;

Η Bjork. Θα μου άρεσε να βιώσω μία συνεργασία με την Bjork στο studio και να δω πως λειτουργεί και να δω πως η μουσική πηγάζει από μέσα της. Μερικές από τις καλύτερες εμπειρίες μου σε συναυλία ήταν να την βλέπω να κάνει αυτό που κάνει. Ή εάν μου επιτρεπόταν να επιλέξω έναν πεθαμένο καλλιτέχνη, ίσως να ήταν ο John Lennon, ο οποίος έγραψε μερικά από τα μεγαλύτερα τραγούδια και ήταν απλά μία ενδιαφέρουσα και χαρισματική οντότητα. Θα μου άρεσε να τους έβλεπα εν δράση.

Υπάρχει κάποιο τραγούδι στον κόσμο που θα ήθελες να διασκευάσεις μία μέρα και γιατί;

Χμμμ.. αυτό πάντοτε αλλάζει αναλόγως με το τι ακούω εκείνη την στιγμή.

Ποια είναι τα μελλοντικά σου σχέδια;

Δημιούργησα μια τρελή κιθαριστική λούπα και ένα ηχοτοπίο σαν “διαστημόπλοιο” που μαθαίνω να παίζω. Θα κυκλοφορήσει από τον επόμενο Φεβρουάριο. Έτσι, για μερικούς μήνες (θα βρίσκομαι) σε περιοδεία και φεστιβάλ. Μετά από αυτό, ίσως κάνω κάτι εντελώς καινούριο, από μουσικής άποψης μιλώντας. Να βρω μία νέα περιπέτεια.

Ποιο είναι το motto σου στη ζωή;

Να υπενθυμίζω στον εαυτό μου ότι είμαι εδώ, ότι βρίσκομαι στην παρούσα στιγμή.

Συνέντευξη: Θοδωρής Κολλιόπουλος