skip to Main Content

Ήταν ώρα να γνωρίσουμε διαδικτυακά τον Alain Clark, έναν soul καλλιτέχνη από το Άμστερνταμ. Εξαιτίας του COVID-19 και της απαγόρευσης της κυκλοφορίας, φιλοξενεί καθημερινά επεισόδια του “Alain’s safe space” μέσω των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Κατά τη διάρκεια των επεισοδίων, ο Alain τραγουδάει, συζητάει και μοιράζεται τις σκέψεις του με διάφορους καλεσμένους, είτε καλλιτέχνες είτε φίλους από απόσταση. Είναι μία ευκαιρία για αλληλοϋποστήριξη, αλλά επίσης και για επικοινωνία με τους θαυμαστές του.

Μιας και είναι ενεργός στη μουσική βιομηχανία από το 2004, ο Alain Clark έχει ήδη κυκλοφορήσει επτά studio albums. Το πιο πρόσφατο album του, με τίτλο “Sunday Afternoon”, έκανε πρεμιέρα τον Ιανουάριο του 2020 και μοιράζεται μαζί μας μία ενδιαφέρουσα διαδικασία ηχογράφησης με τον παραγωγό Justin Stanley. Τι έχει στο μυαλό του όσο δημιουργεί νέο υλικό και τι υπόσχεση έδωσε στον εαυτό του πριν από την διαδικασία ηχογράφησης;

Μπορεί να ξεκίνησε την καριέρα του το 2004 με soul, rock-and-roll και pop τραγούδια, ωστόσο 16 χρόνια αργότερα ο Alain επέλεξε να διατηρήσει μόνο τα soul κι R&B στοιχεία. Ποιες είναι οι πιο ζωντανές του αναμνήσεις από την αρχή του μουσικού του ταξιδιού; Ποια είναι η σχέση του με τους θαυμαστές του; Επίσης, ο Alain μοιράζεται μαζί μας με μεγάλη ειλικρίνεια μία ιστορία με τον πατέρα του, μαζί με τον οποίο ηχογράφησαν το τραγούδι “Father and Friend”.

Έτσι, εάν θέλεις να μάθεις περισσότερα για την καριέρα και τα επεισόδιά του στο “Alain’s safe space”, διάβασε τη συνέντευξη που έδωσε στο SounDarts.gr!

Γεια σου Alain και καλωσήρθες στο SounDarts.gr! Με τι ασχολείσαι αυτό τον καιρό;

Συνεχίζω να είμαι απασχολημένος με το να φιλοξενώ καθημερινά επεισόδια στο “Alain’s safe space”. Ξεκίνησα να καλώ συναδέλφους από την ημέρα που ακούσαμε πως δε θα μπορούσαμε να κάνουμε συναυλίες σε χώρους πια, να κάνω μία μικρή συζήτηση σχετικά με τη νέα πραγματικότητα και να παίζω μερικά τραγούδια για εσάς. Μέχρι τώρα είναι ένας θαυμάσιος τρόπος για να φέρω κάποια θετικότητα στις μέρες μου και το ίδιο ελπίζω για όλους όσους βλέπουν. Φιλοξενώ τα επεισόδια στους λογαριασμούς μου στο Instagram και το Facebook. Πολύ σύντομα και στο YouTube επίσης.

Ποια είναι τα συναισθήματά σου σχετικά με αυτή την παγκόσμια πανδημία εξαιτίας του COVID-19 και ποιο είναι το μήνυμά σου για τον κόσμο;

Είμαι πολύ συντετριμμένος και με αγγίζουν όλες οι φρικτές ιστορίες των ανθρώπων που αρρωσταίνουν ή των οικογενειών που πρέπει να πουν αντίο στους αγαπημένους τους μέσω μίας οθόνης. Υπάρχουν τόσοι θαρραλέοι άνθρωποι που βγαίνουν εκτός της πορείας τους για να βοηθήσουν εμάς τους υπόλοιπους να λάβουμε φροντίδα, τροφή και τα “μικρά” πράγματα που χρειαζόμαστε για να συνεχίσουμε στον κόσμο μας. Το μήνυμά μου θα ήταν να κοιτάξουμε εκείνους τους ανθρώπους που δουλεύουν στην σκιά. Θα δημιουργούσε μία καλύτερη και με λιγότερους τίτλους κοινωνία.

Παρά τις δυσκολίες που βιώνουμε, πιστεύεις πως κάτι καλό θα βγει από αυτή την κατάσταση;

Μπορώ μόνο να φανταστώ πως το να έχουμε ξοδέψει περισσότερο χρόνο με τους εαυτούς μας θα μας δώσει περισσότερη ενδοσκόπηση. Πιστεύω ότι θα μάθουμε και θα βιώσουμε το τι είναι πραγματικά σημαντικό για εμάς. Ελπίζω απλώς να θυμόμαστε μόλις ανάψουν όλα τα φώτα του τσίρκου.

Στις αρχές του 2020, κυκλοφόρησες τον δίσκο “Sunday Afternoon”. Ποια είναι η πιο πολύτιμη στιγμή για εσένα κατά τη διάρκεια όλης της διαδικασίας ηχογράφησης;

Το απίστευτο για εμένα είναι ότι είχαμε μόλις πέντε ημέρες ηχογράφησης για ολόκληρο τον δίσκο. Ο παραγωγός και φίλος, Justin Stangley, με βοήθησε να συγκεντρώσω μία απίστευτη ομάδα στο studio του στο Λος Άνζελες. Κάθε φορά πριν από την ηχογράφηση ενός τραγουδιού καθόμασταν σε κύκλο. Έπαιζα την ιδέα μου στην κιθάρα. Δέκα λεπτά αργότερα παίζαμε το τραγούδι ζωντανά σαν να ήμασταν στη σκηνή. Συνήθως, ήταν η πρώτη φορά που είχε την περισσότερη μαγεία κι αυτό έφτασε στον δίσκο. Μία τόσο εμπνευσμένη μέθοδος για κάθε τραγουδοποιό, καθώς σου δείχνει το πως απλά μία μικρή ιδέα μπορεί να μετατραπεί σε μεγάλο τραγούδι.

Ήθελες να κάνεις κάτι που σχετιζόταν περισσότερο με τη δημιουργία μίας διάθεσης ή να δημιουργήσεις μία συγκεκριμένη πλοκή ή ιδέα; Ποια είναι η ιδέα πίσω από τον δίσκο;

Όταν ξεκίνησα να γράφω έδωσα μία υπόσχεση στον εαυτό μου ώστε να μην σκέφτομαι καθόλου κατά τη διάρκεια της διαδικασίας. Με άλλα λόγια δεν υπάρχει τίποτα καλό ή κακό. Ούτε σωστές ή λάθος επιλογές. Απλώς ήθελα να αποτυπώσω την έμπνευση που υπήρχε εκείνη τη στιγμή.
Αυτό μου επέτρεψε να σταθώ πραγματικά πίσω, να μην ανησυχώ για το ραδιόφωνο ή τις άλλες μορφές. Απλώς ειλικρινείς, απλές, αμερόληπτες εκφράσεις.

Εάν έπρεπε να επιλέξεις μόνο ένα τραγούδι από την καριέρα σου, ποιο θα επέλεγες και γιατί;

Αυτό θα ήταν το “Father and Friend”. Ηχογράφησα και κυκλοφόρησα εκείνο το τραγούδι με τον πατέρα μου το 2007. Όταν ακούσαμε τι είχαμε μόλις ηχογραφήσει δε θα μπορούσαμε ποτέ να φανταστούμε ότι αυτό το τραγούδι θα μας έδινε τόσες πολλές, όμορφες αναμνήσεις με το να κάνουμε συναυλίες, φεστιβάλ, ραδιοφωνικά και τηλεοπτικά shows και αμέτρητα ταξίδια με πούλμαν και αεροπλάνα σε όλη την Ευρώπη όλοι μαζί. Χρωστάω πολλά σε αυτό το τραγούδι και θα κρατήσω αυτές τις αναμνήσεις για πάντα.

Ποιες είναι οι πιο ζωντανές σου αναμνήσεις από το ξεκίνημα της καριέρας σου;

Μία μεγάλη στιγμή που προκάλεσε αλλαγή σε εμένα ήταν όταν πέρασα από το να παίζω μικρές, τύπου συναυλίες σε bars για σαράντα ανθρώπους τη Δευτέρα στο να “ανοίγω” (συναυλίες) για την Amy Winehouse με πέντε χιλιάδες θέσεις την επόμενη Παρασκευή. Ήταν επίσης η ημέρα που άκουσα ότι το single μου “This ain’t gonna work” έφτασε στη θέση Νο.30 στο Top 40. Δούλεψε τελικά.

Όσο περνάει ο καιρός, το κοινό σου διαρκώς μεγαλώνει. Αυτό σε κάνει να νιώθεις περισσότερο επικεντρωμένος στη μουσική σου;

Όχι, όχι πραγματικά. Πάντοτε είχα μία σταθερή εστίαση στη μουσική. Αν υπάρχει κάτι που προσπαθώ να επικεντρωθώ περισσότερο είναι τα κενά μεταξύ τους. Αυτό είναι που έχει την περισσότερη μαγεία. Οι ιστορίες των ανθρώπων. Η περιπέτεια που έρχεται με την αλλαγή των παλιρροιών. Πάντοτε θα παραμένω ερωτευμένος με το να κάνω μουσική, αλλά έχουμε μία ανοιχτή σχέση.

Γράφεις για εσένα ή/και το κοινό σου; Ποια είναι η βασική πηγή έμπνευσής σου;

Όλο και περισσότερο συνειδητοποιώ πως δεν είμαι τόσο μοναδικός για να σκεφτώ ότι είμαι ο μοναδικός που αισθάνεται κάτι. Γράφω γιατί είμαι λυπημένος, πάντοτε θα υπάρχουν χιλιάδες άνθρωποι που θα αισθάνονται αυτό που τραγουδάω. Αυτό είναι τόσο υπέροχο για εμένα. Όλοι πρέπει να πούμε τις δικές μας ιστορίες από τη δική μας οπτική και οι άνθρωποι με τις διαφορετικές ζωές και οι πραγματικότητας θα συνδεθούν μαζί μας. Έτσι, ο στόχος μου είναι να γράφω όσο πιο κοντά μπορώ στη ζωή και την καρδιά μου.

Και ποιο ήταν το ποιο δύσκολο τραγούδι για να γράψεις και γιατί;

Αυτή είναι εύκολη ερώτηση: το τραγούδι που γράφω μετά. Υπάρχει ομορφιά και πόνος στο να μην γνωρίζεις εάν το τελευταίο σου καλό τραγούδι θα είναι πάντοτε το τελευταίο σου καλό τραγούδι.

Όπως βλέπουμε, είσαι ιδιαίτερα ενεργοποιημένος στα social media σου κατά τη διάρκεια της απαγόρευσης της κυκλοφορίας. Τι μηνύματα λαμβάνεις; Είναι κάτι που πρόκειται να συνεχίσεις να κάνεις;

Είναι ένας τόσο θετικός τρόπος να ξεκινάω τη μέρα μου κάθε μέρα. Λαμβάνω πολλές αντιδράσεις από ανθρώπους που λένε πως ανυπομονούν κάθε φορά που ξυπνούν. Σκοπεύω σίγουρα να το συνεχίσω για λίγο. (Υπάρχουν) τόσοι πολλοί μεγάλοι καλλιτέχνες και φίλοι που δεν έχω καλέσει ακόμη!

Ποια είναι τα μελλοντικά, επαγγελματικά σου σχέδια; Ίσως μία περιοδεία όταν τελειώσει η απαγόρευση της κυκλοφορίας;

Ήμουν στη μέση μίας περιοδείας στην Ολλανδία όταν ξεκίνησε η απαγόρευση της κυκλοφορίας. Έτσι, σχεδιάζουμε να την τελειώσουμε όσο είναι ανοιχτές οι πόρτες του χώρου. Σίγουρα ονειρεύομαι να βγω στους δρόμους με την μπάντα ξανά και να έχουμε τους ανθρώπους μπροστά μας, να μοιραστούμε τη μουσική και να τραγουδήσουμε. Πραγματικά μου λείπει.

Ποιο είναι το μεγαλύτερο όνειρο του Alain Clark για τη μουσική του καριέρα;

Να υπάρχει πάντα μία καρδιά να αγγίζει. Θα ακολουθήσω αυτό το μονοπάτι και θα ανοίξω τα χέρια μου σε κάθε περιπέτεια που θα φέρει.

Συνέντευξη: Ηλέκτρα Λήμνιου

Back To Top