Best 10 | 10 τραγούδια των The Andrews Sisters

The Andrews Sisters ή αλλιώς “οι αδερφές Ανδρέου”

Οι Andrews Sisters ήταν ένα αμερικάνικο συγκρότημα στενής αρμονίας τραγουδιού της εποχής του swing και του boogie-woogie. Το συγκρότημα αποτελούνταν από τρεις αδερφές: LaVerne Sophia Andrews (contralto), Maxene Anglyn Andrews (σοπράνο) και Patricia Marie Andrews (mezzo-soprano). Οι αδερφές έχουν πουλήσει περίπου 80 εκατομμύρια δίσκους. Η επιτυχία τους “Boogie Woogie Bugle Boy” του 1941 μπορεί να θεωρηθεί ένα πρώιμο παράδειγμα του jump blues. Άλλα τραγούδια που συνδέονται στενά με τις Andrews Sisters περιλαμβάνουν την πρώτη τους μεγάλη επιτυχία, “Bei Mir Bist Du Schön (Means That You’re Grand)” (1937), “Beer Barrel Polka (Roll Out the Barrel)” (1939), “Beat Me Daddy, Eight to the Bar” (1940), “Don’t Sit Under the Apple Tree (with Anyone Else but Me)” (1942) και “Rum and Coca-Cola” (1945), που βοήθησαν να συστήσουν στο αμερικανικό κοινό το calypso.

Οι αρμονίες και τα τραγούδια των Andrews Sisters εξακολουθούν να έχουν επιρροή σήμερα και έχουν αντιγραφεί και ηχογραφηθεί από καλλιτέχνες όπως οι Patti Page, Bette Midler, Christina Aguilera, Pentatonix και άλλοι. Το συγκρότημα ήταν μεταξύ των πρώτων εισακτέων του Vocal Group Hall of Fame όταν ξεκίνησε το 1998. Εισήχθησαν επίσης στο Minnesota Rock/Country Hall of Fame τον Μάιο του 2006.

Οι αδερφές γεννήθηκαν από την Olga “Ollie” (το γένος Sollie) και τον Peter Andreas. Ο Peter Andreas (αργότερα «Andrews») ήταν Έλληνας και η σύζυγός του ήταν Νορβηγικής καταγωγής που μεγάλωσε με Λουθηρανικές καταβολές. Η οικογένεια Sollie αποδοκίμασε τον γάμο της Olga, αλλά η σχέση επιδιορθώθηκε μόλις το πρώτο τους παιδί, η LaVerne, γεννήθηκε στις 6 Ιουλίου 1911. Η δεύτερη κόρη τους, Anglin, πέθανε σε ηλικία οκτώ μηνών στις 16 Μαρτίου 1914. Η Maxene γεννήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 1916 και η Patty γεννήθηκε στις 16 Φεβρουαρίου 1918.

Η Patty, η τραγουδίστρια του γκρουπ, ήταν 7 ετών όταν δημιουργήθηκε το τρίο και 12 όταν κέρδισαν το πρώτο βραβείο σε έναν τοπικό διαγωνισμό ταλέντων στο Orpheum Theatre στη Μινεάπολη, όπου η LaVerne έπαιζε πιάνο για τις προβολές του βωβού κινηματογράφου με αντάλλαγμα μαθήματα χορού για εκείνη και τις αδερφές της. Μετά το κλείσιμο του εστιατορίου του πατέρα τους στη Μινεάπολη, οι αδερφές βγήκαν στο δρόμο για να στηρίξουν την οικογένεια. Και οι τρεις παρακολούθησαν το Γυμνάσιο Φράνκλιν και το Βόρειο Λύκειο και τα δύο στη Μινεάπολη.

Ξεκίνησαν την καριέρα τους αντιγράφοντας ένα παλιότερο επιτυχημένο γυναικείο συγκρότημα, τις Boswell Sisters, που ήταν δημοφιλείς τη δεκαετία του 1930. Αφού τραγούδησαν με διάφορα χορευτικά συγκροτήματα και έκαναν περιοδείες Βοντβίλ με τον Leon Belasco (και την ορχήστρα του) και τον αρχηγό κωμικών συγκροτημάτων Larry Rich, ήρθαν για πρώτη φορά στην προσοχή του αμερικάνικου κοινού με τις ηχογραφήσεις και τις ραδιοφωνικές εκπομπές τους το 1937, κυρίως μέσω της δισκογραφικής επιτυχίας τους στη Decca, “Bei Mir Bist Du Schön” . Ακολούθησαν αυτή την επιτυχία με μια σειρά από δίσκους με μεγαλύτερες πωλήσεις τα επόμενα δύο χρόνια και, μέχρι τη δεκαετία του 1940, είχαν γίνει ένα επιτυχημένο σχήμα σε όλη τη χώρα.

Καθοριστικός παράγοντας για την επιτυχία των αδελφών όλα αυτά τα χρόνια ήταν οι γονείς τους, ο μαέστρος και ενορχηστρωτής της μουσικής τους, Vic Schoen (1916-2000) και ο Jack και ο David Kapp, που ίδρυσαν την Decca Records.

Στα χρόνια λίγο πριν και κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, οι αδελφές Andrews ήταν στο απόγειο της δημοτικότητάς τους και το συγκρότημα εξακολουθεί να συνδέεται στο μυαλό του κοινού με τα χρόνια του πολέμου. Είχαν πολυάριθμους επτυχημένους δίσκους αυτά τα χρόνια, τόσο μόνες τους όσο και σε συνεργασία με τον Bing Crosby. Ορισμένες από αυτές τις επιτυχίες είχαν θέματα σχετικά με τον στρατό, όπως “Boogie Woogie Bugle Boy”, “Three Little Sisters”, “Don’t Sit Under the Apple Tree (with Anyone Else but Me)”, “A Hot Time In the Town of Berlin” και “Rum and Coca-Cola”. Οι Andrews Sisters ερμήνευσαν τις επιτυχίες τους σε κωμικές ταινίες, όπως “Buck Privates” και “Private Buckaroo”.

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, διασκέδασαν τις Συμμαχικές δυνάμεις εκτενώς στην Αφρική και την Ιταλία, καθώς και στις ΗΠΑ, επισκεπτόμενες βάσεις Στρατού, Ναυτικού, Πεζοναυτών και Ακτοφυλακής, εμπόλεμες ζώνες, νοσοκομεία και εργοστάσια πυρομαχικών. Ενθάρρυναν τους πολίτες των ΗΠΑ να αγοράσουν πολεμικά ομόλογα με τη διασκευή του τραγουδιού του Irving Berlin “Any Bonds Today?”. Βοήθησαν επίσης την ηθοποιό Bette Davis και τον ηθοποιό John Garfield να βρουν το διάσημο Hollywood Canteen, της Καλιφόρνια, ένα καταφύγιο για τους στρατιώτες όπου το τρίο έπαιζε συχνά, προσφέροντας εθελοντικά τον προσωπικό τους χρόνο για να τραγουδήσουν και να χορέψουν για τους στρατιώτες, τους ναύτες και τους πεζοναύτες (έκαναν το ίδιο στο Stage Door Canteen της Νέας Υόρκης κατά τη διάρκεια του πολέμου).

Κατά την περιοδεία, συχνά έδωσαν δείπνο σε τρεις τυχαίους υπαλλήλους όταν έφαγαν έξω. Ηχογράφησαν μια σειρά από Δίσκους Νίκης ( V-Discs ) για διανομή μόνο στις συμμαχικές δυνάμεις, προσφέροντας πάλι εθελοντικά το χρόνο τους για συνεδρίες στο στούντιο για το Τμήμα Μουσικής, το Τμήμα Ειδικών Υπηρεσιών, των Δυνάμεων Υπηρεσίας Στρατού, και ονομάστηκαν “Οι Αγαπημένες της Ραδιοφωνικής Υπηρεσίας των Ενόπλων Δυνάμεων” για τις πολλές εμφανίσεις τους σε εκπομπές όπως “Command Performance”, “Mail Call” και “GI Journal”.

Η επιτυχία τους “Rum and Coca-Cola”  του 1945, έγινε μια από τις πιο δημοφιλείς και πιο γνωστές ηχογραφήσεις τους, αλλά ενέπνευσε και κάποιες διαμάχες. Μερικοί ραδιοφωνικοί σταθμοί ήταν απρόθυμοι να παίξουν τον δίσκο επειδή ανέφερε ένα εμπορικό προϊόν με το όνομά του και επειδή οι στίχοι αναφέρονται διακριτικά στις γυναίκες που εκπορνεύονταν σε Αμερικανούς στρατιώτες που υπηρετούσαν στη ναυτική βάση στο Τρινιντάντ. Το τραγούδι βασίστηκε σε έναν Τρινιδάδικο calypso και μια διαμάχη σχετικά με την προέλευσή του οδήγησε σε μια πολυδιαφημισμένη δικαστική υπόθεση. Οι αδερφές αργότερα είπαν στους βιογράφους ότι τους ζητήθηκε να ηχογραφήσουν τη μελωδία σε σύντομο χρονικό διάστημα και δεν γνώριζαν ούτε το ζήτημα των πνευματικών δικαιωμάτων ούτε τις επιπτώσεις των στίχων.

Μια διαφήμιση στο «Radio Annual» του 1951 έδειχνε φωτογραφίες των Andrews ως παιδιά, ως σύγχρονες τραγουδίστριες και ως ηλικιωμένες γυναίκες στο τότε μελλοντικό έτος 1975. Tη δεκαετία του 1950, η Patty Andrews αποφάσισε να απομακρυνθεί από τη δράση για να γίνει σολίστ. Είχε παντρευτεί τον πιανίστα του τρίο, Walter Weschler, ο οποίος έγινε διευθυντής του γκρουπ και ζήτησε περισσότερα χρήματα για την Patty. Όταν η Maxene και η LaVerne έμαθαν για την απόφαση της Patty από κουτσομπολίστικες στήλες εφημερίδων και όχι από την ίδια τους την αδελφή, προκάλεσε έναν πικρό χωρισμό δύο ετών, ειδικά όταν η Patty μήνυσε την LaVerne για μεγαλύτερο μερίδιο της περιουσίας των γονιών τους. Η Patty απέδωσε τον χωρισμό τους στον θάνατο των γονιών τους: «Ήμασταν μαζί σχεδόν όλη μας τη ζωή», εξήγησε η Patty το 1971. «Στη συνέχεια, σε ένα χρόνο τελείωσε ο κόσμος των ονείρων μας. Η μητέρα μας πέθανε (το 1948) και μετά ο πατέρας μας (το 1949) και οι τρεις ήμασταν αναστατωμένες, και η μια στο λαιμό της άλλης». Το 1951, ηχογράφησαν το “The Windmill Song” που είναι μια προσαρμογή του γαλλικού τραγουδιού “Maître Pierre” που γράφτηκε το 1948 από τον Henri Betti (μουσική) και τον Jacques Plante (στίχοι). Οι αγγλικοί στίχοι γράφτηκαν από τον Mitchell Parish. Οι Andrews Sisters χώριστηκαν επίσημα το 1953.

Η Maxene και η LaVerne προσπάθησαν να συνεχίσουν τη δράση τους ως δίδυμο αλλά κατά τη διάρκεια μιας 10ήμερης περιοδείας στην Αυστραλία, μια αναφερόμενη απόπειρα αυτοκτονίας από την Maxene τον Δεκέμβριο του 1954 σταμάτησε οποιεσδήποτε περαιτέρω περιοδείες (η Maxene πέρασε μια σύντομη παραμονή στο νοσοκομείο αφού κατάπιε 18 υπνωτικά χάπια, ένα περιστατικό που η LaVerne περιέγραψε στους δημοσιογράφους ως ατύχημα). Η Maxene και η LaVerne εμφανίστηκαν μαζί στο The Red Skelton Show στις 26 Οκτωβρίου 1954, τραγουδώντας το χιουμοριστικό “Why Do They Give the Solos to Patty” καθώς και το “Beer Barrel Polka” με την Skelton να συμπληρώνει την Patty. Αυτό, ωστόσο, δεν ταίριαξε καλά στην Patty και στάλθηκε μια διαταγή παύσης και παραίτησης της Skelton. Η ιδιωτική σχέση των αδελφών ήταν συχνά ταραγμένη και η Patty κατηγόρησε τη Maxene: «Από τότε που γεννήθηκα, η Maxene ήταν ένα πρόβλημα και αυτό το πρόβλημα δεν έχει σταματήσει», είπε.

Το τρίο επανενώθηκε το 1956 και υπέγραψε νέα δισκογραφική συμφωνία με την Capitol Records, για την οποία η Patty ήταν ήδη μια σολίστ. Σε αυτό το σημείο, ωστόσο, το rock-and-roll και το doo-wop κυριαρχούσαν στα charts και οι παλαιότεροι καλλιτέχνες έμειναν στην άκρη. Οι αδερφές ηχογράφησαν μερικά singles μέχρι το 1959, μερικά από τα οποία προσπάθησαν να συμβαδίσουν με την εποχή ενσωματώνοντας ήχους rock. Κανένα από αυτά δεν σημείωσε μεγάλη επιτυχία. Επιπλέον, παρήγαγαν τρία hi-fi albums, συμπεριλαμβανομένου ενός ζωντανού LP τραγουδιών από τη δεκαετία του 1920 με την ορχήστρα του Billy May. Το 1962, υπέγραψαν με την Dot Records και ηχογράφησαν μια σειρά από στερεοφωνικά albums μέχρι το 1967, και δύο επαναηχογραφήσεις παλαιότερων επιτυχιών τους που ενσωμάτωσαν σύγχρονες τεχνικές παραγωγής καθώς και νέο υλικό, συμπεριλαμβανομένου του “I Left My Heart in San Francisco”, “Still”, “The End of the World”, “Puff the Magic Dragon”, “Sailor”, “Satin Doll”, “Mr. Bass Man”, το θέμα από το “Come September” , και το θέμα από το “A Man and a Woman”. Έκαναν εκτεταμένες περιοδείες κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1960, προτιμώντας κορυφαία νυχτερινά κέντρα στο Λας Βέγκας και στο Λονδίνο.

Η μεγαλύτερη αδερφή LaVerne πέθανε το 1967 σε ηλικία 55 ετών μετά από έναν χρόνο μάχης με τον καρκίνο, κατά την διάρκεια του οποίου αντικαταστάθηκε από την τραγουδίστρια Joyce DeYoung (24 Μαΐου 1926 – 7 Μαρτίου 2014). Η DeYoung πραγματοποίησε συναυλίες, συμπεριλαμβανομένης μιας εμφάνισης στο The Dean Martin Show στις 30 Νοεμβρίου 1967, αλλά δεν ηχογράφησε ποτέ με την Patty και τη Maxene. Η LaVerne είχε ιδρύσει την αρχική ομάδα και συχνά ενεργούσε ως ειρηνοποιός μεταξύ των τριών κατά τη διάρκεια της ζωής της. Η τελευταία τους εμφάνιση μαζί ως τρίο ήταν στο The Dean Martin Show στις 29 Σεπτεμβρίου 1966.

Μετά τον θάνατο της LaVerne, η Maxene και η Patty συνέχισαν να παίζουν περιοδικά μέχρι το 1968, όταν η Maxene έγινε Πρύτανης των Γυναικών στο Tahoe Paradise College, διδάσκοντας υποκριτική, δράμα και ομιλία και δουλεύοντας με προβληματικούς έφηβους ενώ η Patty για άλλη μια φορά ακολούθησε σόλο καριέρα.

Η καριέρα της Patty και της Maxene γνώρισε μια αναζωπύρωση όταν η Bette Midler διασκεύασε το “Boogie Woogie Bugle Boy” το 1973. Την επόμενη χρονιά, το duo έκανε το ντεμπούτο του στο Broadway στο νοσταλγικό μιούζικαλ των Sherman Brothers για τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, “Over Here!”, που έκανε πρεμιέρα στο θέατρο Shubert αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. Αυτό ήταν μια συνέχεια της επιτυχίας της Patty στο Victory Canteen, μια επιθεώρηση στην Καλιφόρνια του 1971. Στο “Over Here!” πρωταγωνίστησε η Maxene και η Patty (με την Janie Sell να συμπληρώνει ως LaVerne και να κερδίζει ένα βραβείο Tony για την ερμηνεία της) και γράφτηκε έχοντας στο μυαλό και τις δύο αδερφές για τους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Από αυτό, ξεκίνησαν την καριέρα τους, πολλοί πλέον καταξιωμένοι stars του θεάτρου, του κινηματογράφου και της τηλεόρασης, συμπεριλαμβανομένων των John Travolta, Marilu Henner, Treat Williams και Ann Reinking. Ήταν η τελευταία μεγάλη περιοδεία για τις αδερφές και συντομεύτηκε λόγω μιας σύγκρουσης με τους παραγωγούς της σειράς για την πληρωμή των αδελφών, με αποτέλεσμα την ακύρωση μιας εκτενώς προγραμματισμένης περιοδείας. Το “Over Here!” κράτησε μόνο ένα χρόνο και το τέλος του σηματοδότησε την τελευταία φορά που οι αδερφές θα τραγουδούσαν μαζί.

Η Patty κρατούσε συνεχώς απόσταση από τη Maxene, μέχρι το θάνατό της, και δεν εξηγούσε τα κίνητρά της σχετικά με τον επαγγελματικό χωρισμό τους. Η Maxene έκανε έκκληση στην Patty για μια επανένωση, προσωπικά αν όχι επαγγελματικά, τόσο δημόσια όσο και ιδιωτικά, αλλά χωρίς αποτέλεσμα. Η Maxene υπέστη σοβαρό καρδιακό επεισόδιο ενώ έπαιζε στο Ιλινόις το 1982 και υποβλήθηκε σε χειρουργική επέμβαση, από την οποία ανάρρωσε με επιτυχία. Η Patty επισκέφτηκε την αδερφή της ενώ νοσηλευόταν στο νοσοκομείο. Τώρα εμφανιζόμενη μερικές φορές ως “Patti”, επανεμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1970 ως τακτική πανελίστρια στο The Gong Show. Η Maxene είχε μια επιτυχημένη επιστροφή ως σολίστ σε καμπαρέ το 1979 και περιόδευσε σε όλο τον κόσμο για τα επόμενα 15 χρόνια, ηχογραφώντας ένα σόλο album το 1985 με τίτλο “Maxene: An Andrews Sister” για την Bainbridge Records. Η Patty ξεκίνησε τη δική της σόλο δράση το 1980, αλλά δεν έλαβε την κριτική που είχε η αδερφή της για τις ερμηνείες της, παρόλο που η Patty θεωρούνταν η «σταρ» του γκρουπ για χρόνια. Το κύριο παράπονο των κριτικών ήταν ότι το show της Patty επικεντρώθηκε υπερβολικά στο υλικό των Andrews Sisters, το οποίο δεν επέτρεψε στα ίδια τα ταλέντα της Patty ως εκφραστικής και μπλουζ τραγουδίστριας να λάμψουν.

Οι δύο αδερφές επανενώθηκαν, έστω και για λίγο, την 1η Οκτωβρίου 1987, όταν έλαβαν ένα αστέρι στη Λεωφόρο της Δόξας του Χόλιγουντ, τραγουδώντας ακόμη και μερικούς στίχους του “Beer Barrel Polka” για τις κάμερες του Entertainment Tonight. Ο σεισμός του Whittier Narrows το 1987 είχε ταρακουνήσει την περιοχή εκείνο το πρωί και η τελετή σχεδόν ακυρώθηκε, γεγονός που έκανε την Patty να αστειευτεί: «Κάποιοι είπαν ότι ο σεισμός σήμερα το πρωί ήταν η LaVerne επειδή δεν μπορούσε να είναι εδώ, αλλά στην πραγματικότητα ήμασταν μόνο η Maxene και εγώ στο τηλέφωνο.” Εκτός από αυτό, και μερικές σύντομες ιδιωτικές συναντήσεις, παρέμειναν κάπως αποξενωμένες για τα εναπομείναντα χρόνια τους, με την Maxene να πεθαίνει το 1995.

Λίγο μετά το ντεμπούτο της στο Broadway της Νέας Υόρκης σε μια παράσταση με τίτλο “Swingtime Canteen”, η Maxene υπέστη άλλη μια καρδιακή προσβολή και πέθανε στο νοσοκομείο Cape Cod στις 21 Οκτωβρίου 1995, καθιστώντας την Patty την τελευταία επιζούσα αδελφή Andrews. Στο άκουσμα της είδησης του θανάτου της αδερφής της, η Patty στενοχωρήθηκε. Αρκετές μέρες αργότερα, ο σύζυγος της Patty, Wally, έπεσε από μια σκάλα και έσπασε και τους δύο καρπούς. Η Patty δεν παρευρέθηκε στα μνημόσυνα της αδελφής της στη Νέα Υόρκη, ούτε στην Καλιφόρνια. Ο Bob Hope είπε για το θάνατο της Maxene, “Ήταν κάτι περισσότερο από μέρος των Andrews Sisters, πολύ περισσότερο από μια τραγουδίστρια. Ήταν μια ζεστή και υπέροχη κυρία που μοιραζόταν το ταλέντο και τη σοφία της με άλλους”. 

Η Patty πέθανε από φυσικά αίτια στο σπίτι της στο Northridge της Καλιφόρνια , στις 30 Ιανουαρίου 2013, σε ηλικία 94 ετών. Ο Weschler, ο σύζυγός της για σχεδόν 60 χρόνια, είχε πεθάνει στις 28 Αυγούστου 2010, σε ηλικία 88 ετών. Η Joyce DeYoung Murray, η οποία αντικατέστησε την LaVerne από τα τέλη του 1966 έως το 1968, πέθανε τον Μάρτιο του 2014 σε ηλικία 87 ετών.

LaVerne Sophia Andrews (6 Ιουλίου 1911 – 8 Μαΐου 1967)

Maxene Anglyn Andrews (3 Ιανουαρίου 1916 – 21 Οκτωβρίου 1995)

Patricia Marie Andrews (16 Φεβρουαρίου 1918 – 30 Ιανουαρίου 2013)

Joyce Marie DeYoung Murray (24 Μαΐου 1926 – 7 Μαρτίου 2014)

πηγή: en.wikipedia.org/wiki/The_Andrews_Sisters

1η δημοσίευση: 8/5/2024 @ SounDarts.gr